Das Master-Studium
Räume „sprechen“ uns an und sie „sprechen“ mit uns, räumliche und visuelle Gestaltung vermittelt Atmosphäre, Geschichte, Werte, sie initiiert oder behindert soziale Interaktion und eine Vorstellung davon, wie wir uns das Zusammenleben vorstellen.
Im Master Innenarchitektur & visuelle Kommunikation lernst du die kommunikativen Möglichkeiten von Architektur und das räumliche Potenzial visueller Kommunikation zu verstehen und du lernst an-sprechende Räume selbst zu gestalten – und das in allen Maßstäben.
Die Verbindung von Innenarchitektur und visueller Kommunikation innerhalb eines Studiums bietet dir das Beste aus zwei Welten: als räumlich Entwerfende verstehst du gleichzeitig die Möglichkeiten der visuellen Kommunikation zu nutzen; als visuell Gestaltende lernst du zugleich in einer räumlichen Dimension zu gestalten. Du lernst in kleinen Gruppen von max. 20 Personen, Räume verschiedenster Art hinsichtlich ihrer Atmosphäre, Identität, Materialität und unserer Orientierung in ihnen zu konzipieren und zu entwerfen. Dabei wird die gesamte Bandbreite von permanenten und temporären, physischen und virtuellen, öffentlichen und privaten Räumen untersucht.
Typologisch geht es um Räume der Konzentration und Erinnerung ebenso, wie um Räume mit hoher Informationsdichte und Durchmischung. Von Räumen für die Vermittlung und Bildung, für die Gastronomie und Hotellerie, für den Verkauf und die Präsentation, für den Verkehr und Transit bis hin zu Verweilorten im öffentlichen Raum. Zu den Lerninhalten gehört es auch, Erzählungen entwickeln und in Räume einschreiben zu können, um so deren Benutzer*innen vielschichtige soziale, kognitive und sinnliche Erfahrungen zu ermöglichen. Nicht zuletzt lernst du, dass Gestaltungsaufgaben zuerst immer auch grundsätzliche Fragen nach dem Menschen und seinen Motivationen stellen: Wie wird Wahrnehmung zu Information? Wie funktionieren Zeichen, wie Kommunikation? Wie orientieren wir uns im Raum? Wie treffen wir Entscheidungen? Wie entstehen Orte?
Du wirst interdisziplinär zwischen Kunst, Wissenschaft und Wirtschaft ausgebildet und lernst Gesellschaft als einen komplexen Prozess des Kommunizierens und Aushandelns zu verstehen, an den die gestalterische Arbeit anschließen muss. So kannst du dich zu gesuchten Fachleuten für die konzeptgetriebene, integrierte Entwicklung räumlicher Konstellationen entwickeln – in unterschiedlichster Form vom Display, bis zum urbanen Kontext.
Berufsbild und Karrierechancen
Das Studium vertieft theoretisches und praktisches Spezialwissen, und unterstützt dich in der Entwicklung selbstständiger Handlungskompetenz gepaart mit der Fähigkeit, ein Team zu führen. Als Absolventin oder Absolvent bist du bestens gerüstet, als innovative, interdisziplinäre Gestalterinnen und Gestalter Schlüsselpositionen in internationalen Projekten zu übernehmen – in Design- oder Architekturbüros, in Kunst, Kultur und im Veranstaltungswesen, im öffentlichen Bereich, in Handel und Tourismus, oder auch als selbstständige Expertinnen und Experten.
Studienplan und Studienschwerpunkte
Designstudio I (10 ECTS)
Räumliche Narrative: z.B. Shop, Ausstellung
Designstudio II (10 ECTS)
Räume mit sozialer Dimension
Designstudio III (10 ECTS)
Räume mit temporären sozialen Interaktionen
Designstudio IV (16 ECTS)
Praktische Masterarbeit
Technisches Fach I–III (12 ECTS)
Lichtgestaltung, Datenvisualisierung, Neue Materialien, Siebdruck, CAD (parametrisches/ generatives Design)
Forum I–IV (20 ECTS)
Austausch beider Studienzweige
Theorie I–VI (24 ECTS)
Kuratorische Studien, Narration, Memoria – Orte des Gedächtnisses, Konstruktion der Alltagswelt, Designforschung, Trendlabor
Interdisziplinäre Projekte I–IV (10 ECTS)
Wahlfach–IV (8 ECTS)
Internationale Vortragende zu einem Jahresthema
Berufskompatibles Studium mit geblocktem Unterricht!
Aufnahme und Zugangsvoraussetzungen
Die Voraussetzung zum Masterstudium ist ein Bachelor-Abschluss in Architektur/Innenarchitektur bzw. in visueller Kommunikation (Grafikdesign, Informationsdesign). Quereinsteigerinnen und Quereinsteiger aus verwandten Gebieten (z.B. Produktdesign, Landschaftsarchitektur) mit einschlägiger Projekterfahrung sind ebenfalls herzlich willkommen. Die Eignung ist in Form eines Aufnahmeinterviews mit der Präsentation Ihres Portfolios und einem Gespräch mit der Studiengangsleitung nachzuweisen. Zur Anmeldung ist ein Motivationsschreiben und ein Lebenslauf einzusenden.
Kosten:
Aktuelle Preise entnehmen Sie bitte unserer Website www.ndu.ac.at
Wir beraten Sie gerne über Voraussetzungen und Finanzierungsmöglichkeiten!
Vorteile
Die New Design University ist eine visionär denkende, zukunftsorientierte Privatuniversität. Sie bietet Ihnen viele entscheidende Vorteile:
- individuelle Betreuung
- fundierte universitäre Bildung
- zielgenaue Vorbereitung aufs Berufsleben
- optimale Infrastruktur
- interdisziplinäre Arbeit an realen Projekten
- Aufbau wertvoller Netzwerke
- beste Jobaussichten für Absolventen
Das Studium an der NDU verbindet die Praxisnähe einer Fachhochschule mit der renommierten akademischen Bildung einer Universität. Sie erwerben detailreiche Fachkenntnisse, verstehen aber gleichzeitig die Zusammenhänge unterschiedlicher Disziplinen.
Sie arbeiten in kleinen Gruppen und werden von praxiserfahrenen Lehrenden und namhaften Expertinnen und Experten individuell betreut. Durch intensive Kontakte zur Wirtschaft werden Sie bereits während des Studiums bestens auf Ihr Berufsleben vorbereitet.
Die New Design University St. Pölten (NDU) wurde 2004 von der Wirtschaftskammer Niederösterreich und ihrem WIFI gegründet. Als internationaler und lebensnaher Ort für anspruchsvolle Ausbildung in den Bereichen Design, Technik und Business, bildet die NDU kreative Köpfe aus, die den Wandel der Gesellschaft vorantreiben und sich mit den Arbeits- und Gestaltungsprozessen der Zukunft bereits heute auseinandersetzen. Die NDU zeichnet sich durch ein hohes Maß an persönlicher Betreuung aus und legt besonders viel Wert auf die Verbindung von Theorie und Praxis. Auch die Vermittlung von wirtschaftlichen Kompetenzen wird an der Privatuniversität in St. Pölten groß geschrieben.